À l’exception possible de la mystérieuse figure énigmatique connue sous le nom de Bob Ross (voir: La vie étonnamment mystérieuse de l'artiste célèbre Bob Ross), Pablo Picasso est peut-être l’artiste le plus connu des temps modernes. (Bien que, je pense, la plupart ignorent probablement que son nom actuel était Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso… Oui…)
De même, alors que beaucoup sont au courant de ses œuvres les plus célèbres, le prolifique Picasso a également créé des milliers de griffonnages, de sculptures et d'autres œuvres d'art moins connus, tout en conservant une mémoire obsolète. Et nous voulons tout dire. Par exemple, en 1998, après la mort de l'une des nombreuses maîtresses de l'artiste, Dora Maar, un véritable trésor d'art créé par Picasso a été retrouvé chez elle. Au-delà de pièces plus impressionnantes, Picasso et Maar ont jugé bon de conserver des cailloux sculptés, de petits chiens en papier fabriqués à partir de serviettes déchirées et de griffonnages sur tout, des paquets de cigarettes aux feuilles de papier hygiénique.
Pourquoi ont-ils gardé ceux-ci?
Contrairement aux stéréotypes de l’artiste affamé qui croupissent dans l’obscurité et qui, en vérité, représentent fidèlement la vie de nombreux artistes de renom dans l’histoire, après une période relativement brève ayant connu une telle misère à ses débuts, Picasso est finalement devenu immensément célèbre et riche grâce à son art. Au fur et à mesure de sa renommée, il a pris conscience de la valeur non seulement de ses œuvres les plus impressionnantes, mais également de ses gribouillis paresseux.
Une histoire populaire (probablement inventée) qui résume parfaitement ce propos (même si rien ne prouve que ce soit réellement le cas) raconte que Picasso était assis dans un café français et que le responsable lui demandait s'il souhaitait dessiner un griffonnage au lieu d'un paiement. son repas. Il est clair que l'artiste a dessiné un petit griffonnage sur une serviette à proximité et l'a remis au gérant. Le responsable aurait alors demandé si Picasso accepterait de la signer, ce qui l'a incité à casser «Je veux payer l'addition, pas acheter le restaurant».
Une histoire tout aussi discutable implique que Picasso soit approché par un fan qui demande un gribouillage en souvenir. Comme le dit l'histoire:
Picasso pose un gribouillage sur la serviette, le signe, le tend au gars et lui dit: «Ce sera 30 000 $.» Le gars dit: «30 000 $? Cela vous a pris cinq secondes.”Picasso a répondu:“Non, cela m'a pris toute une vie.”
Bien sûr, on pense généralement que ces histoires sont de nature apocryphe. Cependant, ils ne sont pas totalement déphasés par rapport aux récits de ceux qui ont connu l’artiste personnellement. Par exemple, même s’il n’est pas certain que Picasso ait jamais prononcé la phrase susmentionnée en réponse à un manager hautain qui tentait de se faire signer, il était parfois connu pour donner de simples dessins aux serveurs et serveuses. De plus, Picasso était, à tous points de vue, un homme assez gentil pour les vrais fans et n’était pas trop avare de distribuer de telles œuvres sur un coup de tête à ceux qu’il jugeait dignes d’eux. Cependant, il s'offusquait parfois d'être invité sur scène et semblait avoir un sens de l'humour malicieux, voire légèrement excentrique, dans de telles circonstances.
Par exemple, Diane Root (dont l’oncle, Robert Albinelli, a parfois renversé une partie de l’art de la céramique de Picasso) nous donne un compte rendu beaucoup plus crédible de ce comportement dans un article paru dans Le New York Times en octobre 2008. Elle y décrit comment son père l'a emmenée dans un restaurant dans lequel elle-même, son père et son oncle ont dîné avec Picasso. Pendant le diner, elle déclare:
Picasso a sorti un Bic noir des profondeurs caverneuses de la poche de son short… Il a commencé à gribouiller sur le papier protecteur. À ce moment-là, le repas était servi et les clients émerveillés - généralement un groupe plutôt grégaire et bruyant - retenaient leur souffle. Le déjeuner était entré dans un état d'animation suspendue.
Je vais vous montrer comment transformer une femme en chèvre et une chèvre en femme », me proclamait fièrement Picasso. C'est ce qu'il a fait alors que mon oncle à l'eau de rose et à la pommade rayonnait et que mon père s'étouffait avec une olive perdue… Avec le contenu de la vaisselle devant mon soi-disant joufflu qui diminuait rapidement, Chèvre-femme émergea et se promena à dessein à travers le papier.
Les assiettes et les couverts étrangers ont été nettoyés, libérant encore plus d’espace pour les ministères de Picasso. Il a continué à embellir la surface autrefois blanche jusqu'à ce qu'il ne reste presque plus aucun pouce… Nous avons observé ce qui était devenu un morceau de papier inestimable sous nos yeux. Picasso le magicien, maître du tour de passe-passe graphique prolifique…
Il n'était rien si pas un showman, un comédien assis. Il a manifestement pris un immense plaisir à admirer les réactions inspirées par sa présence.
Alors, qu'est-ce que Picasso a fait de ce chef-d'œuvre de table?
Entre deux gorgées d’espresso imprégnées de cognac, Picasso s’apprêta à détruire systématiquement les dessins, peu à peu torturés… Le chef-d’œuvre était bientôt un tas de minuscules morceaux.Les gémissements et les "oh-no" du public environnant (apparemment prêt à bondir dès que nous avons pris notre sortie) étaient clairement audibles, pénétrant dans le silence d'une église alors qu'un autre morceau de stylo à bille heurtait le sol ou était froissé et écrasé dans un oubli. dans un poing épais… Les yeux ébène de Picasso étincelèrent de joie diabolique. Tous les autres yeux étaient rivés sur nous, les gens oubliant de continuer à manger. Toute trace de l’œuvre de l’artiste était déchirée, griffonnée ou effacée. Picasso donne et Picasso enlève.
Alors que Picasso avait ainsi déçu toutes les personnes rassemblées, et peut-être particulièrement le serveur qui aurait été le mieux placé pour choper le dessin volumineux lorsque les clients à la table seraient partis, il a gentiment épargné la partie du croquis de Chèvre-Femme et l'a donnée à celui personne dans la pièce qui n’a pas tenu compte de sa valeur, mais simplement parce que c’était un beau dessin d’un homme qu’elle savait être un artiste célèbre - la petite fille qui s’asseyait à côté de lui, Diane Root.
Encore plus étonnant que ces chiffres, c’est que, même aujourd’hui, des caches d’œuvres de Picasso, jusque-là inconnues, sont encore parfois découvertes, comme en 2010, lorsque des centaines de pièces de Picasso ont été révélées par un électricien français qui prétend que Picasso et sa femme, Jacqueline Roque, ont à lui dans les années qui ont précédé la mort de l’artiste. Malheureusement pour l’électricien en question, après avoir vérifié que les œuvres avaient bien été créées par Picasso, ses héritiers ont affirmé qu’elles avaient dû être volées et avaient été sommairement recherchées pour acquérir l’art d’une valeur estimée à 50-60 millions de £ (62-75 millions de dollars). Cinq ans plus tard, un tribunal français a déclaré l’électricien et sa femme coupables de possession de biens volés de Picasso. Les œuvres ont été remises aux héritiers de Picasso.
Pour le reste d'entre nous, le côté positif des tendances artistiques prolifiques de Picasso est que, contrairement à la plupart des artistes historiques dont les œuvres sont beaucoup trop chères pour être achetées par la classe moyenne du monde, on peut aujourd'hui acheter un dessin original de Picasso pour aussi peu que possible. quelques milliers de dollars à la vente aux enchères de droite (par exemple, sa version «O» de Les Femmes d’Alger vendue pour 179,4 millions de dollars en 2015 à Hamad bin Jassim bin Jaber Al Thani).
Cela dit, même certains de ces gribouillis rassemblent encore parfois des réserves coûteuses. Par exemple, en 2009, un simple griffonnage tiré par un cheval tiré par Picasso a été mis aux enchères et devrait coûter environ 20 000 £. Bien qu’il soit largement rapporté qu’elle avait vendu pour cela, en vérité, selon l’un des commissaires-priseurs, Amy Brenan, alors que des offres avaient été placées, personne n’a misé au minimum et n’a pas été vendu à ce moment-là.
