Cela vous est-il déjà arrivé? Vous êtes en rendez-vous dans une galerie d'art. Vous voulez impressionner votre date, mais vous ne savez rien sur l'art. Au lieu de dire quelque chose de perspicace ou d'spirituel, vous murmurez simplement: «Le bleu est une couleur nette.» Oof. Nous voulons aider! Voici 42 faits sur les grandes œuvres d'art qui impressionneront même les visiteurs les plus exigeants.
42. Portrait du Dr Gachet
Dr. Gachet était le médecin personnel de Van Gogh et a été embauché pour contrôler la maladie mentale de son patient. Au début, Van Gogh ne pensait pas beaucoup au docteur, disant «il est plus malade que moi». Peu de temps après, Van Gogh en vint à considérer cela comme un avantage: «J'ai trouvé un véritable ami chez le docteur Gachet. Quelque chose comme un frère, autant nous nous ressemblons physiquement et mentalement. "

Sawpedia
41. La fille avec une boucle d'oreille en étain
Malgré son titre, au moins un historien de l'art insiste La boucle d'oreille de la célèbre La fille à la perle de Johannes Vermeer est, en fait, en étain poli

40. Tout pour Art
Theodore Gericault était 27 quand il peignit le Radeau de la Méduse Gericault était fasciné par le naufrage tragique qui a inspiré la peinture, et il est allé jusqu'à emprunter une tête décapitée d'un asile d'aliénés, espérant étudier

39. Pas de Toucher
La Guernica de Picasso, une puissante accusation de fascisme, était si étroitement associée au sentiment anti-guerre Au cours de la guerre du Vietnam, les manifestants organiseront des veillées au Museum of Modern Art de New York, où se déroule la peinture. Cependant, l'activiste Tony Shafrazi a poussé sa protestation trop loin quand il a défiguré le tableau en pulvérisant la phrase «TUE TOUTE TOUT» en grosses lettres rouges sur la toile. Heureusement, le tableau avait été couvert de vernis, et aucun mal sérieux n'a été fait. ArtenolPublicité

Par l'affaire Andy Warhol a peint ses boîtes à soupe iconiques sur les conseils de son amie Muriel Latow, qui lui conseilla de peindre «quelque chose que vous voyez tous les jours». Selon une autre connaissance, Warhol sortit bientôt et acheta toute une caisse de «toutes les soupes».
Mentalfloss

Production en série Originellement appelé
Le poète , Le penseur d'Auguste Rodin est l'un des exemples les plus omniprésents de la sculpture. C'est parce qu'il y a 28 moulages différents de la sculpture, dont beaucoup ont été faits après la mort de Rodin. Rodin fabriquait des moules pour ses sculptures et permettait à ses étudiants de les refaire aussi souvent que quelqu'un en voulait une copie. Arathistoryblogger

Starry Night Bien qu'il ne s'agisse pas d'une représentation particulièrement littérale du ciel nocturne, La
Nuit étoilée de Vincent Van Gogh est étonnamment précise. En travaillant avec les astronomes de UCLA, un historien de l'art a pu prouver que la scène décrite dans le tableau est exactement comme le ciel serait apparu de la fenêtre de Van Gogh dans la nuit du 19 juin 1889. Tumblr

On pourrait facilement supposer que le couple d'âpreté
gothique américain était père et fille, ou peut-être mari et femme. En réalité, les modèles étaient la sœur de l'artiste Grant Wood, Nan, et son dentiste, Byron McKeeby. Dynamo

Mère de Whistler Arrangement en Gris et Noir N ° 1
, mieux connu sous le nom Whistler's Mother , aurait eu lieu par accident. Quand le modèle de James Whistler ne s'est pas présenté, il a demandé à sa mère de rester debout. Le modèle était censé être debout, mais la vieille mère de Whistler a trouvé le travail trop épuisant. Getty images

La vague massive au premier plan de la célèbre estampe de Hokusai
La Grande Vague de Kanagawa a inspiré une symphonie et un emoji. Assez polyvalent. YoutubeAdvertisement

Le restaurant représenté dans les
Nighthawks d'Edward Hopper est une sorte de Saint-Graal pour les amateurs d'art. Hopper n'a jamais révélé quel restaurant avait inspiré sa peinture, seulement que c'était dans un coin de Greenwich Village. Depuis lors, des dizaines de personnes ont parcouru le village, essayant de trouver l'endroit où se trouvait le restaurant. Altheo magazine

Le personnage étrange au premier plan de
Le Cri d'Edvard Munch a peut-être été inspiré par une momie péruvienne. Munch était allé voir la momie à Paris en 1889. Youtube

Un bloc de marbre jadis assis sur la place de la ville de Florence, abandonné par un artiste dont le contrat avait été rompu brusquement. 26 ans se sont écoulés avant que les pères de la ville décident d'embaucher quelqu'un pour sculpter le marbre en quelque chose. Michelangelo a gagné le poste avec sa proposition pour
David , en battant de justesse Leonardo Da Vinci. Nytimes

Vous êtes-vous déjà demandé comment le
Kiss de Klimt a obtenu sa finition brillante? La réponse est la feuille d'or, appliquée dans une technique Klimt adaptée des manuscrits médiévaux et des mosaïques byzantines. | Factinate

Da Vinci était une experte en profondeur et en perspective, qui donne à
La Dernière Cène une qualité de vie. Mais les personnages du tableau sont également réalistes: Da Vinci parcourut les prisons de Milan à la recherche d'un modèle convenablement indigne de confiance pour Judas. Shapeways

D'une valeur de 140 millions de dollars, le
numéro 5 de Jackson Pollock est un tableau que tout le monde voudrait posséder. Tout le monde, sauf David Martinez. Martinez (un gestionnaire d'entreprise d'investissement riche) et ses avocats ont refusé à plusieurs reprises la propriété de la peinture, en dépit des rapports que Martinez l'a acheté en 2006. InquisitrAdvertisement

Georges Seurat
Un dimanche sur La Grande Jatte est conçu pour garder l'œil aussi occupé que la berge représentée sur le tableau. Il comprend: trois chiens, huit bateaux, 48 personnes et un singe. Le voyage culturel

Les critiques d'art ont suggéré que les horloges fondantes de la peinture de Salvador Dali
The Persistence of Memory ont été inspirées par Albert Einstein, Sigmund Freud, ou même la maladie mentale. Dali lui-même était un peu plus mondain: les horloges, disait-il, étaient inspirées par une roue de camembert qu'il regardait fondre au soleil Mymodernmet

Olympia Olympe
d'Édouard Manet scandalisé Paris quand il a dévoilé le travail en 1865. Les critiques ont contesté l'attitude irrévérencieuse envers l'art classique et la mythologie classique. Dans une apparente moquerie de Olympia du Titien, Manet aurait, selon eux, peint une prostituée parisienne. Néanmoins, Victorine Meurent, elle-même une artiste peintre française accomplie, est le modèle de la figure. Ibtimes

Peu de tableaux ont autant de poids émotionnel que Francisco Goya
Le Trois mai 1808 . La figure principale de la peinture, debout devant un peloton d'exécution avec ses yeux pris entre la pitié et la tristesse et ses bras étendus à partir de ses épaules, a été identifiée comme une figure semblable à Christ. Ce symbole devient encore plus visible en regardant de plus près: Regardez de près les mains de l'homme et vous trouverez des cicatrices, comme si ses mains avaient été percées de clous. Flickr

Même si la peinture de Jan van Eyck est souvent appelée
Le Mariage Arnolfini , les deux figures décrites dans Le Portrait d'Arnolfini fait, été marié pendant un certain temps avant d'avoir fait leur portrait. De même, la femme dans la peinture n'est pas enceinte, comme on le pense souvent; elle porte juste une jupe très pleine. Pictiodany 21.

Les célèbres nénuphars de la célèbre peinture de Monet provenaient de son propre petit étang à Giverny, en France; il les avait spécialement importés d'Egypte et d'Amérique du Sud. Quand le conseil municipal de Giverny en eut vent, ils furent indignés, certains que les flores étrangères se répandraient et empoisonneraient l'eau potable de la ville. MrsdexterAdvertisement
20.

La création d'Adam est la pièce maîtresse du plafond de la chapelle Sixtine de Michel-Ange. Dernièrement, certaines personnes ont commencé à prendre conscience d'un possible sens caché dans la peinture. Remarquez la forme rose de laquelle Dieu atteint: elle a la forme étrange d'un cerveau humain. Était-ce l'hommage de Michel-Ange à l'humanité - et à son propre génie créateur? Encore plus intriguant, certains ont pris l'argument dans une nouvelle direction, arguant que la forme est également très similaire à un utérus.
Ce jour dans l'histoire podcast 19.

La Primavera
Les figures de La Primavera
de Sandro Botticelli dansent dans une orangeraie. L'oranger était, à juste titre, le symbole des mécènes de Botticelli, les Médicis. 18. Folies-Berg Manet's

Un bar aux Folies-Bergère est une pièce massive, pleine de petits détails intéressants (avez-vous remarqué le trapéziste dans le coin supérieur gauche?). Mais un détail n'a pas été révélé avant que le tableau ait été soumis à une radiographie. Dans une ébauche antérieure du tableau, Manet avait peint la serveuse avec les bras croisés. Qu'est-ce qui l'a fait changer d'avis?
Artmirrorsart 17. Problèmes d'estime de soi Le Café de nuit

vaut près de 200 millions de dollars. Cela n'a pas empêché Van Gogh de l'appeler "l'une des photos les plus laides que j'ai faites."
Ilovenewhaven 16. Paysage littéraire Inspiré d'un mythe grec bien connu, Pieter Bruegel l'Ancien

inspira à son tour une autre œuvre d'art célèbre, W.H. Le poème d'Auden "Musée des Beaux-Arts"
tout sur les familles royales 15. La Dame de Shalott

La Dame de Shalott a été inspirée par un poème de Lord Alfred Tennyson
Jesshiderhonours 14. Jeanne H

d'Amedeo Modigliani Jeanne Hébuterne (Au Foulard) (1919) fut l'une des nombreuses représentations du peintre Jeanne Hébuterne par Modigliani. Les deux artistes étaient des âmes sœurs tragiques: ils avaient une fille ensemble, et attendaient une seconde quand Modigliani mourut de la tuberculose. Hébuterne, affolée, s'est suicidée deux jours plus tard.
L'art de temps en temps 13. Up Close and Personal La Leçon d'Anatomie du Dr Nicolaes Tulp

Khanacademy
12. Washington traversant le Delaware Le portrait d'Emanuel Leutze de George Washington traversant le Delaware River est certainement inspirant, mais il est plein d'inexactitudes, et a été peint en Allemagne 75 ans après l'événement. Le drapeau à côté de Washington, par exemple, ne verra le jour qu'un an après le passage.

11. Chasseurs dans la neige
Chasseurs de Bruegel

a été peinte en 1565. Pourtant, la scène serait reconnaissable à beaucoup de téléspectateurs modernes: Si vous regardez de très près les patineurs en arrière-plan, vous pouvez voir les villageois jouer ce qui ressemble à une forme primitive de hockey Iiabxl
10. Déjeuner Victorine Meurent, dont vous vous souvenez peut-être comme le modèle de Olympia

Déjeuner sur l'herbe
comme pique-niqueuse. Lemodalogue 9. Monde de Christina Anna Christina Olson se débattait avec une maladie dégénérative qui rendait la marche impossible. Andrew Wyeth, l'histoire va, a été inspiré par son courage et sa force quand il l'a vue se traîner à travers un champ vers sa maison à South Cushing, Maine, et son célèbre

dépeint cet événement. C'est l'histoire officielle. En vérité, bien qu'il ait pu être inspiré par Christina, Wyeth avait sa femme comme modèle pour la peinture. Pinterest
8. Day Watch? Bien que le titre officiel de la peinture de Rembrandt soit La légende et l'homme

The Night Watch
, et continuent de le faire. les chiffres de la scène ne sont même pas sur une montre. De plus, la scène n'a pas lieu la nuit: des siècles de vernis et de poussière assombrissaient la toile. Ville gratte-ciel 7. Vénus de Milo Non seulement la

a des bras il était une fois, elle a également été parée de bijoux en métal. Les temps
6. Écrit en sang Michelangelo da Caravaggio ne signait normalement pas son œuvre. En effet, La Décapitation de Jean-Baptiste

Onsitemalta
5. PhotobombLas Meninas

El pais
4. Pardon En 1972, un homme nommé Laszlo Toth a attaqué le chef-d'œuvre de Michel-Ange Pieta

Wann art
3. Ceci N'est Pas Une

En dépit d'être une copie inexacte, les critiques ne savaient pas si le Drapeau de Jasper Johns était un drapeau peint ou un tableau de
le drapeau. Lorsqu'on lui a demandé, Johns "clarifié" en disant simplement, "les deux." Huffingtonpost 2. Le vol de la Mona Lisa

Bien que la Joconde est l'un des plus célèbres et les peintures fortement gardées dans le monde, un homme a réussi à le voler simplement en l'enlevant du mur. Lorsque le tableau le plus célèbre du monde, la
Mona Lisa de Léonard de Vinci, disparut en 1911, la police française eut immédiatement un suspect: le poète d'avant-garde Guillaume Apollinaire. L'ami d'Apollinaire, totalement inconnu et non talentueux, Pablo Picasso, fut aussi interrogé. Le vrai coupable était Vincenzo Peruggia. Selon l'interrogatoire de Peruggia après son arrestation, il entra dans le musée par la porte d'entrée d'autres membres du personnel du Louvre. Il a dit qu'il portait l'une des blouses blanches que les employés du musée portaient habituellement et qu'elle était indiscernable des autres travailleurs. Quand le Salon Carré, où était accrochée la
Mona Lisa , était vide, il souleva la peinture des quatre pinces de fer qui la fixaient au mur et l'amena à un escalier de service à proximité. Là, il a enlevé l'étui de protection et le cadre. Il a dit qu'il a enlevé sa blouse et l'a enveloppé autour du tableau, l'a caché sous son bras et a laissé le Louvre par la même porte qu'il était entré. Le but de Peruggia était de retourner la peinture à sa "patrie" en Italie. Il a contacté Giovanni Poggi, directeur de la Galerie des Offices, qui a authentifié le tableau et convaincu Peruggia de le laisser s'accrocher à sa garde. Poggi a alors contacté la police. Bien que le tableau ait été largement connu avant le vol, on pense que le vol aide à revigorer l'intérêt du public pour le chef-d'œuvre de Da Vinci. 1. Salvator Money
Ceci est censé être une liste d'œuvres d'art inestimables. Cependant, dans le monde de l'art, «inestimable» signifie vraiment ce que quelqu'un est prêt à payer aux enchères, ce qui peut être très, très cher. En 2017, Salvator Mundi, attribué à DaVinci, s'est vendu 450,3 millions de dollars, la somme la plus importante jamais payée pour un tableau.
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